Почему у Арбенина из «Маскарада» такой характер, сколько можно собираться в Москву трем сестрам, что вообще происходит в «Снегурочке», сюжет которой так запутан? Многое станет понятнее, если услышать давно известные произведения школьной программы в увлекательном и легком для восприятия формате сторителлинга.

Наш спектакль будет идти и в театре, и в школах — он не требует декораций, у него нет специального визуального решения, поэтому он легко впишется в пространство класса или актового зала. В сторителлинге артисты рассказывают короткие (продолжительность каждой 15-25 минут) истории – передают известные произведения русской классики своим языком.

В таком формате актеры не играют героев, а говорят от своего лица. Они отчасти пересказывают сюжет, фокусируются на важных сценах, какими их видели и воспринимали герои. Они могут процитировать монологи. Но каждый сторителлинг – это интерпретация произведения, образа и событий от артиста, его личное восприятие.

Режиссер постановки – Варвара Попова. Она уже поставила два спектакля-сторителлинга в Новосибирском молодежном драматическом «Первом театре», так что этот формат ей прекрасно знаком:

— Его главная особенность в общении со зрителем напрямую, без «четвертой стены». Думаю, он именно поэтому так хорошо воспринимается людьми: актер рассказывает историю, глядя глаза в глаза. Причем смотрит на события через свою личную призму, связывает их со своей жизнью. Это вызывает доверие, это такая новая искренность. Сторителлинг нам вообще близок – рассказывать истории всегда было естественным для людей. Еще в древней Руси были бахари — сказыватели басен, сказок. Общение у нас в крови!

Для своих историй актеры сделали такой выбор:

Часть 2

Тимофей Абаскалов «Маскарад», Михаил Лермонтов

Наталья Гитлиц «Снегурочка», Александр Островский

Ольга Райх «Алые паруса», Александр Грин